Iris and the Giant Review.

 

 Iris and the Giant conta a história de Iris, uma jovem que sofre bullying na escola por ser extremamente tímida. Apesar dos esforços de seus pais em se aproximarem dela, ninguém realmente entende o que se passa com ela.

Para lidar com seus problemas psicológicos, Iris cria um mundo imaginário onde seus demônios internos assumem a forma de monstros. O jogo é uma jornada emocional e íntima, levando o jogador a explorar esse mundo surreal e enfrentar esses monstros junto com a protagonista.

Ao longo da história, fica claro que os monstros representam os demônios internos de Iris, e o jogo oferece uma oportunidade para o jogador refletir sobre suas próprias lutas internas. Através dessa experiência, Iris and the Giant oferece uma abordagem criativa e sensível para abordar temas como bullying e problemas de saúde mental.

Iris and the Giant apresenta um sistema de melhorias que segue a temática da jornada emocional da protagonista. Durante os níveis do jogo, cristais e estrelas serão oferecidos ao jogador. Com uma quantidade certa desses elementos, será possível investir em melhorias que ajudarão na progressão do jogo. As melhorias de estrela, chamadas de personalidade, representam o crescimento emocional de Iris à medida que ela enfrenta seus demônios internos. Por exemplo, o jogador poderá investir em força de vontade para aumentar a barra de vida da protagonista a cada nível melhorado.

Apesar de sua temática introspectiva, Iris and the Giant é um jogo com elementos de jogos de cartas e roguelike. A jogabilidade é simples, mas exige estratégia por parte do jogador. As ações são realizadas através de cartas, que são descartadas após o uso - com exceção de algumas cartas e condições de melhoria desbloqueáveis. O jogo oferece um desafio simples, mas envolvente, com cartas cada vez melhores sendo desbloqueadas no final de cada jogatina.

O combate em Iris and the Giant é fácil de entender e intuitivo. No entanto, os inimigos apresentam um desafio considerável. As unidades básicas podem ser derrotadas com facilidade, mas à medida que a história avança, novas unidades são introduzidas, incluindo chefes de níveis. Algumas dessas unidades têm habilidades especiais, como roubar cartas ou realizar ataques mágicos, tornando o combate ainda mais difícil.

Uma característica interessante do jogo é que a morte do jogador é recompensada. Ao final de cada jogatina, novas cartas, melhorias e até amigos imaginários são liberados. Os amigos imaginários adicionam um elemento extra ao jogo, oferecendo vantagens e desvantagens únicas. Para desbloqueá-los, o jogador deve cumprir certos objetivos, como alcançar um nível específico sem usar melhorias.

Em resumo, o combate em Iris and the Giant é fácil de entender, mas apresenta um desafio considerável. A morte do jogador é recompensada com novas cartas, melhorias e amigos imaginários, o que adiciona uma camada extra ao jogo.

A arte de Iris and the Giant é um destaque do jogo, com sua paleta de cores pastel e estilo abstrato que reflete a mente da protagonista. Além disso, os flashbacks são ilustrados no mesmo traço, permitindo uma conexão com a história da personagem. A dublagem, mesmo com poucas falas, é marcante e combina perfeitamente com a temática.

Ao longo do jogo, os flashbacks apresentam eventos marcantes da vida de Iris, ajudando o jogador a entender como seus problemas influenciam os inimigos e as mecânicas do jogo. A delicadeza com que o tema da depressão é abordado é notável, e a história simples é complementada por cada flashback, deixando o jogador curioso sobre o que irá acontecer com Iris. A mistura da simplicidade da jogabilidade com a sensibilidade dos desenvolvedores cria uma atmosfera interessante para o jogo.

Iris and the Giant é um jogo com uma história cativante e atual, que explora de forma sensível e realista a luta contra a depressão. Embora a jogabilidade seja simples e já conhecida, o jogo é desafiador e mantém o jogador envolvido em sua narrativa. A relação de identificação com a personagem principal, Iris, é imediata, e a atmosfera abstrata e pastel remete aos traumas e demônios internos que a personagem precisa enfrentar. No entanto, é importante notar que, com o tempo, a jogabilidade pode se tornar repetitiva. Ainda assim, a história e a atmosfera do jogo fazem valer a pena a experiência de jogá-lo.


Pontos positivos:

    A narrativa é envolvente e impactante, tratando de temas relevantes nos dias atuais;
    O estilo de arte é bem escolhido e remete muito à mente da protagonista;
    A simplicidade do sistema de carteado torna a jogabilidade fácil de entender;
    Os inimigos são desafiadores, exigindo uma dose de estratégia do jogador.

Pontos negativos:

    O jogo pode ficar repetitivo com o tempo, já que a jogabilidade é relativamente simples;
    Alguns bugs e problemas de otimização podem atrapalhar a experiência do jogador;
    Há pouca variedade de cartas, o que pode tornar a jogabilidade um pouco monótona em alguns momentos.